• EASY RIDER

    EASY RIDER

    ( IL CINEMA RITROVATO-CAPOLAVORI RESTAURATI CINETECA DI BOLOGNA ) insieme all’altrettanto influente 2001: Odissea nello spazio, Easy Rider fu uno dei grandi ‘trip movies’ dei tardi anni Sessanta, rendendo la musica più espressiva dei dialoghi e scavando un solco generazionale che tagliava il pubblico in due. il suo invecchiare (diversamente dal caso di 2001) che costituisce gran parte del suo valore attuale, in quanto capsula del tempo che con la sua contrapposizione tra hippy e bifolchi evoca parallelismi con la contrapposizione attuale che vede da un lato i progressisti e le minoranze e dall’altro i trumpiani reazionari.
  • CHIARA FERRAGNI - UNPOSTED

    CHIARA FERRAGNI - UNPOSTED

    Telefono prenotazioni al 348-5543921 dalle ore 15.00 alle 21.30 Chiara Ferragni si racconta o meglio affida il suo racconto ad uno sguardo femminile, sensibile nel descrivere la psicologia dei suoi personaggi e completamente lontano dal mondo della moda e dei social ma senza pregiudizi nei confronti di questi e soprattutto di Chiara, quello della regista Elisa Amoruso.
  • MARTIN EDEN

    MARTIN EDEN

    Regia di Pietro Marcello. Un film con Luca Marinelli, Jessica Cressy, Vincenzo Nemolato, Marco Leonardi, Denise Sardisco. Genere Italia. Durata 135’ Racconta la nostra storia, la storia di chi si è formato non nella famiglia, o nella scuola, ma attraverso la cultura incontrata lungo la strada. È il romanzo degli autodidatti, di chi ha creduto nella cultura come strumento di emancipazione e ne è stato, in parte, deluso". Così il regista Pietro Marcello e il suo cosceneggiatore Maurizio Braucci spiegano il film con cui Marcello partecipa in Concorso alla 76esima edizione della Mostra del cinema di Venezia. Del resto lo stesso Jack London, già autore di "Il richiamo della foresta" e "Zanna Bianca", aveva identificato in Martin Eden, giovane aspirante scrittore di umili origini e i grandi ambizioni, un suo alter ego, e la sua storia è considerata semiautobiografica.
  • VAN GOGH E IL GIAPPONE

    VAN GOGH E IL GIAPPONE

    Si apre con Van Gogh e il Giappone la nuova stagione della Grande Arte al Cinema Diretto da David Bickerstaff, il docufilm propone un viaggio tra le bellezze della Provenza, l’enigma del Giappone e le sale della mostra ospitata nel 2018 al Van Gogh Museum di Amsterdam. Grazie alle lettere dell’artista e alle testimonianze dei suoi contemporanei, questo commovente docufilm rivela l’affascinante storia del profondo, intenso legame tra Van Gogh e l’arte giapponese e il ruolo che l’arte di questo paese, mai visitato dall’artista, ebbe sul suo lavoro.
  • C’ERA UNA VOLTA A HOLLYWOOD

    C’ERA UNA VOLTA A HOLLYWOOD

    Durata 161 minuti.Tarantino si diverte ed esalta nel raccontare (ed omaggiare) il cinema con cui è cresciuto, cercando di trasmettere quella passione cinefila sfrenata che lo ha fatto diventare il regista che tutti conosciamo. Once Upon a Time in… Hollywood è un film in cui tutto il racconto sembra andare in un’unica direzione, con lo spettatore che non deve fare altro che aspettare. Dialoghi brillanti, sul finale (no spoiler, tranquilli), in cui il regista prende in mano il vecchio se stesso e ci regala un quarto d’ora davvero infuocato, nel vero senso della parola. Un regista diverso, decisamente attempato, che ha capito che non sono solo la violenza e le parolacce a rendere un buon film davvero indimenticabile. Pitt e Di Caprio incredibili e straordinari
  • OF FATHERS AND SONS I BAMBINI DEL CALIFFATO

    OF FATHERS AND SONS I BAMBINI DEL CALIFFATO

    Al-Nusra, braccio siriano di Al-Qaeda. Abu Osama combatte il regime credendo fermamente nella legge della Sharia e vive con la sua famiglia, i cui figli sono avviati verso l'estremismo islamico. Talal Derki ha passato due anni fingendo di essere un sostenitore della jihad per seguire da vicino le dinamiche di una padre che educa i propri figli alla guerra, riuscendo a entrare all'interno di un mondo inaccessibile, un orrore a noi quasi sconosciuto e incomprensibile.
  • DIEGO MARADONA

    DIEGO MARADONA

    Dopo lo straordinario successo di AMY, che si è aggiudicato il Premio Oscar® come migliore documentario e dopo l’anteprima al Festival di Cannes dove è stato acclamato da pubblico e critica . Con interviste esclusive a Diego Maradona e immagini tratte dal suo archivio personale di oltre 500 ore di filmati mai visti prima, il film narra la storia di uno dei più grandi calciatori di tutti i tempi.

LA GRANDE ARTE
AL CINEMA
STAGIONE 2019-2020
parte 1

 

Nel buio della sala, di fronte al grande schermo, per ritrovare il ritmo e la concentrazione ideali per godere appieno della bellezza della storia dell’arte mondiale. Festeggiando il traguardo di 2 milioni di spettatori nelle sale.

CALENDARIO


VAN GOGH E IL GIAPPONE 
16-17-18 settembre

ERMITAGE – IL POTERE DELL’ARTE
21-22-23 ottobre

FRIDA – VIVA LA VIDA
25-26-27 novembre


Un’ora e mezza di arte e concentrazione. Al cinema.

Se gli studi più recenti indicano che in media, durante le nostre visite ai musei, sostiamo davanti a un’opera d’arte circa 8 secondi, gallerie e progetti internazionali stanno cominciando ad impegnarsi per promuovere un modo diverso di fruire l’arte, invitando il pubblico allo slow looking, cioè ad “assaporare” appieno il senso e la bellezza di ogni opera, dedicandole il giusto tempo all’interno dei nostri percorsi museali. Questo approccio si basa sull’idea che, se vogliamo veramente conoscere un’opera d’arte, dobbiamo concentrarci su di essa, passare del tempo in sua compagnia, senza farci prendere dall’ansia di scoprire il capolavoro rinomato collocato proprio nella sala accanto a quella in cui ci troviamo. In questa stessa prospettiva, prosegue anche nella seconda metà del 2019 il progetto della Grande Arte al Cinema di Nexo Digital che proporrà una nuova stagione appositamente concepita per tutti gli appassionati che trovano proprio nel buio della sala, alleato ideale per la nostra concentrazione, il ritmo adatto per approfondire e godere appieno, nel qui e nell’ora, senza distrazioni o “connessioni”, delle bellezze di quadri, sculture, mostre e musei. Una palestra per gli occhi e la mente, affinché possano, per qualche istante, soffermarsi su singoli dettagli che il grande schermo ci permette di osservare con la giusta dose di (paziente) attenzione.

A inaugurare la nuova stagione il 16, 17, 18 settembre sarà così Van Gogh e il Giappone, diretto da David Bickerstaff: un viaggio tra le bellezze della Provenza, l’enigma del Giappone e le sale della mostra ospitata nel 2018 al Van Gogh Museum di Amsterdam. Grazie alle lettere dell’artista e alle testimonianze dei suoi contemporanei, questo commovente docufilm rivela l’affascinante storia del profondo legame tra Van Gogh e l’arte giapponese e il ruolo che l’arte di questo paese, mai visitato dall’artista, ebbe sul suo lavoro. Oltre a indagare la tendenza del japonismeVan Gogh e il Giappone ci guiderà attraverso l’arte del calligrafo Tomoko Kawao e dell’artista performativo Tatsumi Orimoto per comprendere appieno lo spirito dell’arte del Sol Levante. Quando il periodo Edo terminò, nel 1868, e il Giappone si aprì verso l’Ovest, Parigi venne infatti inondata di tutto ciò che era giapponese sotto forma di oggetti decorativi e stampe in legno colorate chiamate ‘ukiyo-e’. Van Gogh rimase affascinato dagli elementi di questa straordinaria cultura visiva e dal modo in cui potevano essere adattati alla ricerca di un nuovo modo di vedere. Lesse le descrizioni del Giappone e studiò attentamente le opere giapponesi, apprezzandone linee e purezza compositiva e facendone una fonte d’ispirazione imprescindibile per la sua pittura.

La Grande Arte al Cinema proseguirà con l’appuntamento del 21, 22, 23 ottobre quando arriverà sul grande schermo Ermitage-Il Potere dell’arte, prodotto da 3D Produzioni e Nexo Digital in collaborazione con Ermitage Italia e Villaggio Globale International e con il sostegno di Intesa Sanpaolo. Diretto da Michele Mally su soggetto di Didi Gnocchi che firma anche la sceneggiatura con Giovanni Piscaglia, il docufilm, realizzato in stretta collaborazione con il Museo Statale Ermitage di San Pietroburgo, racconta le grandi storie che sono passate per i corridoi del museo e per le strade della città: dalla fondazione di Pietro I allo splendore di Caterina la Grande, dal trionfo di Alessandro I contro Napoleone, alla Rivoluzione del ’17, fino ai giorni nostri. Immagini spettacolari porteranno gli spettatori nei grandiosi interni del Museo e del Palazzo d’Inverno, nel Teatro, nelle Logge di Raffaello, nella Galleria degli Eroi del 1812. Un luogo magico svelato attraverso i racconti dei protagonisti, le storie e i luoghi segreti aperti alle telecamere per l’occasione. Un’incomparabile metropoli dell’arte ricca di oltre 3 milioni di opere. Dentro l’Ermitage, del resto, si può ripercorrere tutta la grande arte europea, da Leonardo a Raffaello, da Van Eyck a Rubens sino a Tiziano e Rembrandt, mentre fuori dalle sue mura la storia si snoda per luoghi ricchi di memorie. Ma la leggenda di San Pietroburgo si trasmette anche attraverso poesie e romanzi che ne hanno mostrato il fascino nel corso dei secoli, come quelli di Nabokov, Dostoevskij e di Achmatova. Per raccontare visivamente lo sviluppo urbano e architettonico, San Pietroburgo verrà presentata nella sua veste diurna e negli splendori delle sue notti, con la Prospettiva Nevskij, il lungoneva, i ponti, il profilo del complesso dell’Ermitage, il Cavaliere di Bronzo, le statue di Pushkin, di Caterina la Grande, di Gogol, le dimore nobiliari che si affacciano sui canali, senza dimenticare la musica e l’opera dei grandi architetti italiani, come Trezzini, Rastrelli, Quarenghi, che ne disegnarono il profilo.

Il 25, 26, 27 novembre sarà invece il momento di Frida-Viva la vida,prodotto da Ballandi Arts e Nexo Digital, un film documentario che mette in luce le due anime di Frida Kahlo: da una parte l’icona, pioniera del femminismo contemporaneo, tormentata dal dolore fisico, e dall’altra l’artista libera dalle costrizioni di un corpo martoriato. Tra lettere, diari e confessioni private, il docufilm diretto da Giovanni Troilo propone un viaggio nel cuore del Messico suddiviso in sei capitoli, alternando interviste esclusive, documenti d’epoca, ricostruzioni suggestive e l’immersione nelle opere della Kahlo. Nel corso degli anni, Frida è diventata un modello di riferimento: ha influenzato artisti, musicisti, stilisti. La sua importanza ha superato perfino la sua grandezza. Nelle opere di Frida c’è un legame profondo tra dolore e forza, tormento e amore.  Un legame che trova una sua legittimazione perché radicato in una terra, il Messico, che dopo la rivoluzione prova a riscoprire le proprie origini attraverso l’iconografia pre-colombiana; è proprio qui che Frida esplora l’identità degli opposti, un dualismo che permette di scoprire il punto di contatto tra la sofferenza delle sue vicende biografiche e l’amore incondizionato per l’arte.

La Grande Arte al Cinema è un progetto originale ed esclusivo di Nexo Digital che dal suo debutto ad oggi ha già portato al cinema 2 milioni di spettatori. Nel 2019 la Grande Arte al Cinema è distribuita in esclusiva per l’Italia da Nexo Digital con i media partner Radio Capital, Sky Arte e MYmovies.it.

PROGRAMMAZIONE CINEMA

  • All
  • ILNUOVO
  • LERICI
  • PROGRAMMAZIONE
    • LERICI
    • ILNUOVO
  • Telefono per prenotazioni al 348-5543921 dalle ore 15.00 alle 21.30
    • ILNUOVO
    • ILNUOVO
    • ILNUOVO
    • ILNUOVO
    • ILNUOVO
    • ILNUOVO
  • IL NUOVO
    MARTEDÌ 17 SETTEMBRE
    Ore 16.00-17.45-19.30 VAN GOGH E IL GIAPPONE
    ORE 21.15 CHIARA FERRAGNI UNPOSTED
    MERCOLEDÌ 18 SETTEMBRE
    Ore 16.00-17.45-19.30 VAN GOGH E IL GIAPPONE
    Ore 21.15 CHIARA FERRAGNI UNPOSTED
    GIOVEDÌ 19 SETTEMBRE
    Ore 16.00 MARTIN EDEN
    Ore 18.15 GRANDI BUGIE TRA AMICI
    Ore 21.15 CHIARA FERRAGNI UNPOSTED
    VENERDÌ 20 SETTEMBRE
    Ore 16.00-18.15 GRANDI BUGIE TRA AMICI
    Ore 21.15 MARTIN EDEN
    SABATO 21 SETTEMBRE
    Ore 16.00 -21.15 GRANDI BUGIE TRA AMICI
    Ore 18.15 MARTIN EDEN
    DOMENICA 22 SETTEMBRE
    Ore 16.00-18.15 GRANDI BUGIE TRA AMICI
    Ore 21.15 MARTIN EDEN
    LUNEDÌ 23 SETTEMBRE
    ORE 17.30- 19.30 EASY RIDER ( Versione integrale restaurata)
    Ore 21.15 DIEGO MARADONA
    MARTEDÌ 24 SETTEMBRE
    Ore 17.30 OF FATHERS I BAMBINI DEL CALIFFATO
    ORE 21.15 DIEGO MARADONA
    MERCOLEDÌ 25 SETTEMBRE
    Ore 17.30 OF FATHERS I BAMBINI DEL CALIFFATO
    ORE 21.15 DIEGO MARADONA

    • ILNUOVO
    • PROGRAMMAZIONE
  • ASTORIA LERICI
    MARTEDÌ 16 SETTEMBRE
    Ore 21.00 VAN GOGH IN GIAPPONE ( La Grande Arte al Cinema)
    MERCOLEDÌ 17 SETTEMBRE
    Ore 17.30 -21.00 VAN GOGH IN GIAPPONE ( La Grande Arte al Cinema
    GIOVEDÌ 19 SETTEMBRE
    Ore 21.00 C’ERA UNA VOLTA A HOLLYWOOD
    VENERDÌ 20 SETTEMBRE
    Ore 21.00 C’ERA UNA VOLTA A HOLLYWOOD
    SABATO 21 SETTEMBRE
    Ore 18.00 -21.00 C’ERA UNA VOLTA A HOLLYWOOD
    DOMENICA 22 SETTEMBRE
    Ore 18.00 -21.00 C’ERA UNA VOLTA A HOLLYWOOD
    LUNEDÌ 23 SETTEMBRE
    Ore 21.00 C’ERA UNA VOLTA A HOLLYWOOD
    MARTEDÌ 24 SETTEMBRE
    RIPOSO
    MERCOLEDÌ 25 SETTEMBRE
    RIPOSO

    • LERICI
    • PROGRAMMAZIONE
  • Nella seconda metà del 2019  una nuova stagione appositamente concepita per tutti gli appassionati che trovano proprio nel buio della sala una palestra per gli occhi e la mente, affinché possano, per qualche istante, soffermarsi su singoli dettagli che il grande schermo ci permette di osservare con la giusta dose di attenzione.
    16, 17, 18 settembre sarà così Van Gogh e il Giappone 
    21, 22, 23 ottobre quando arriverà sul grande schermo Ermitage-Il Potere dell’arte
    25, 26, 27 novembre sarà invece il momento di Frida-Viva la vida

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  • ABBONAMENTI 2019/2020

    ABBONAMENTI 2019/2020

    Si apre la campagna tesseramenti e abbonamenti, con tante novità , tra cui la card cinofila e la card gratuita per bambini la Dory Card.
  • MOVIES CARD STUDENTI

    MOVIES CARD STUDENTI

    Gli studenti possono ritirare la MOVIES CARD presso uno dei nostri cinema. La MOVIES CARD STUDENTI È GRATUITA (previa sottoscrizione della newsletter).
  • La Royal Opera House annuncia la sua stagione 2019/20 in diretta via satellite nei cinema di tutto il mondo: 13 produzioni d’eccezione nelle sale italiane dal Covent Garden di Londra
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  • IL CINEMA RITROVATO

    IL CINEMA RITROVATO

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